La 29.ª edición de PHotoESPAÑA convierte a Madrid en epicentro internacional de la imagen

La ciudad de Madrid acoge la 29.ª edición de PHotoESPAÑA, una cita que bajo el lema «Volver a imaginar» reúne un centenar de exposiciones y la participación de más de 300 artistas en diversas sedes. El festival, dirigido en esta etapa por María Santoyo, propone este año una revisión profunda de los límites de la fotografía a través de un programa que combina el legado de grandes maestros internacionales con las propuestas más experimentales de la creación contemporánea.

La programación oficial, que se extenderá hasta el mes de septiembre, reivindica la capacidad de la imagen para documentar la realidad y, simultáneamente, cuestionar la percepción del espectador. La oferta cultural de esta edición destaca por su ambición técnica y temática, abordando desde el fotoperiodismo clásico y el retrato social hasta instalaciones multidisciplinares que desdibujan las fronteras entre la captura fotográfica, la escultura y el lenguaje audiovisual.

Entre los hitos de esta convocatoria sobresale la retrospectiva «In the American West» de Richard Avedon en la Fundación Mapfre. Este trabajo, realizado entre 1980 y 1985, constituye una de las obras cumbres del retrato del siglo XX al documentar a las clases trabajadoras situadas en los márgenes de los Estados Unidos. En una línea similar de relevancia histórica, el Espacio Fundación Telefónica presenta la serie completa de «The Americans» de Robert Frank, obra fundamental que revolucionó la estética documental al visibilizar las tensiones sociales y el consumismo de la posguerra.

La representación nacional cuenta con figuras de amplia trayectoria y nuevas voces de referencia. Isabel Muñoz presenta en la Galería de las Colecciones Reales «Las piedras del cielo», una investigación visual sobre el Monasterio de El Escorial y la materia natural. Por su parte, el Centre Cultural-Llibreria Blanquerna exhibe la crónica de Colita sobre la primera gran manifestación LGTBI+ en Barcelona en 1977, mientras que el Espacio Cultural Serrería Belga establece un diálogo técnico entre el archivo histórico y la fotografía móvil de Isabel Azkarate, pionera del fotoperiodismo en el País Vasco.

La vertiente más contemporánea del festival incluye el trabajo de Viviane Sassen, galardonada con el Premio PHE26, quien explora en el Teatro Fernán Gómez la dualidad entre luz y sombra a través de una estética que integra la moda y el arte abstracto. Asimismo, el compromiso social se manifiesta de forma destacada con Laia Abril, Premio Nacional de Fotografía, cuya instalación en el Museo del Romanticismo aborda la endometriosis y denuncia la deslegitimación histórica del dolor femenino en el ámbito médico.

Finalmente, el Círculo de Bellas Artes alberga la exposición colectiva homónima al lema del festival, «Volver a imaginar». En esta muestra, trece artistas analizan las estructuras de poder, el territorio y la identidad en un momento de transformación para el soporte fotográfico. Con este despliegue, PHotoESPAÑA consolida su posición como una plataforma de reflexión institucional sobre cómo se construyen, circulan y se consumen las imágenes en la sociedad actual.