El Museo Patio Herreriano acoge la obra de Esther Gatón en una exploración de la herencia barroca y el espacio arquitectónico

El Museo Patio Herreriano de Arte Contemporáneo Español de Valladolid ha inaugurado la exposición «Tú, tú, tú, mi incesante», una ambiciosa intervención de la artista Esther Gatón que ocupa tres salones del antiguo Monasterio de San Benito. La muestra, que permanecerá abierta al público hasta el próximo 13 de septiembre, reúne más de 70 obras bajo la curaduría de Rafa Barber Cortell, estableciendo un diálogo entre la tradición escultórica castellana y las nuevas materialidades del arte contemporáneo.

La propuesta de Gatón se articula como una estructura polifónica donde las piezas, a pesar de su autonomía individual, configuran una atmósfera colectiva que interviene directamente en la arquitectura del edificio. El proyecto destaca por su capacidad para integrar el espacio histórico del monasterio con instalaciones que juegan con la escala y la luz, recurriendo a un «artificio barroco» para transformar la percepción del visitante durante el recorrido.

En el plano conceptual, la artista vallisoletana profundiza en las raíces culturales de su ciudad de origen, rescatando la sobriedad y la potencia visual de la imaginería religiosa castellana. La muestra reflexiona sobre el peso del Siglo de Oro y la Contrarreforma en el imaginario colectivo, así como el carácter teatral y coreográfico de la Semana Santa vallisoletana. Estas referencias históricas se entrelazan con la biografía personal de la autora, cuya relación con la arquitectura religiosa —marcada por la profesión de su padre— influye en la disposición espacial de las obras.

Uno de los elementos técnicos más relevantes de la exposición es el uso de bioplásticos. Gatón, formada en la Universidad de Goldsmiths en Londres, ha desarrollado un material propio en colaboración con el laboratorio alemán Materiability de Dessau. Esta apuesta por sustancias no tóxicas responde a un compromiso ético con la sostenibilidad en la práctica artística, permitiendo la creación de esculturas translúcidas que ocupan el aire de las salas sin generar el impacto ambiental de los materiales sintéticos tradicionales.

El título de la exhibición constituye un homenaje literario al poeta Jorge Guillén, figura clave de la Generación del 27 y referente del exilio intelectual. Al apropiarse de este verso, la artista busca reconocer una cadena simbólica de creadores vinculados a la región, subrayando la importancia de la herencia cultural en la configuración de la identidad artística contemporánea.

La dirección del Museo Patio Herreriano, a cargo de Javier Hontoria, ha enmarcado esta muestra dentro de una programación que incluye actualmente trabajos de Daniel Canogar, Gustavo Torner y Moisès Villèlia. De este modo, la institución busca generar un relato histórico coherente donde conviven diversas generaciones y lenguajes del arte español. Tras su paso por Valladolid, Gatón continuará su actividad en Madrid con proyectos vinculados a la pintura experimental y nuevas muestras en galerías especializadas durante el inicio de la próxima temporada.