El Museo Thyssen analiza la huella de Sigmund Freud en la trayectoria artística de Salvador Dalí
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid acoge la exposición «El universo freudiano de Dalí», una propuesta institucional que explora la profunda influencia del psicoanálisis en la producción del artista catalán. La muestra, comisariada por el historiador Jaime Brihuega, permanecerá abierta al público hasta el próximo 24 de enero, ofreciendo un recorrido analítico por las diversas etapas creativas de Salvador Dalí, desde su infancia hasta sus últimas obras en Cataluña, bajo el prisma de las teorías de Sigmund Freud.
La exhibición se organiza en seis secciones dispuestas cronológicamente y destaca por una narrativa que vincula la biografía del genio de Figueras con sus procesos de creación pictórica. El núcleo de la muestra se apoya en préstamos meritorios y fondos propios del museo, integrando no solo óleos y dibujos de Dalí, sino también piezas de creadores contemporáneos como Jean Arp, Yves Tanguy, Federico García Lorca y Luis Buñuel, además de material científico de Santiago Ramón y Cajal y documentos del propio Freud.
Uno de los ejes centrales de la exposición es el encuentro histórico que tuvo lugar en Londres en 1938 entre un Dalí de 34 años y un Freud de 82. Aunque la reunión fue calificada inicialmente de insatisfactoria debido a la falta de sintonía inmediata, el discurso expositivo subraya cómo la fascinación de Dalí por el método paranoico-crítico y el subconsciente persistió como motor fundamental de su obra hasta su fallecimiento en 1989. La muestra ilustra esta conexión mediante piezas como «Mujer escritorio» o «Ciudad de los cajones», donde la simbología de los compartimentos abiertos remite de forma directa a la exploración del inconsciente.
En sus primeros tramos, la exposición aborda el entorno familiar de Dalí, marcado por figuras determinantes como su padre y la ausencia de su hermano fallecido, del cual heredó el nombre. Este contexto es presentado como la materia prima de una personalidad cargada de complejos y obsesiones. El recorrido prosigue con su etapa en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde el contacto con las vanguardias y la lectura sistemática de las obras de Freud en las tertulias compartidas con Lorca y Buñuel permitieron al artista validar su mundo interior como material de valor estético.
La sección dedicada al surrealismo destaca la capacidad técnica de Dalí para representar el torbellino de símbolos que marcaron su reconocimiento mundial. Entre las obras más relevantes expuestas figuran «Los esfuerzos estériles (Cenicitas)» y «Los deseos insatisfechos», donde ya se manifiestan las formas blandas y la dialéctica entre eros y tánatos. Asimismo, se incluye material audiovisual, como extractos de «Un perro andaluz» y la colaboración de Dalí con Alfred Hitchcock en «Recuerda», que refuerzan la presencia de la estética psicoanalítica en otros lenguajes.
Finalmente, la muestra recorre la producción posterior a la Segunda Guerra Mundial, periodo en el que la paleta del artista se diversifica hacia el estilo místico-nuclear. En este bloque se presentan obras de referencia como «Un segundo antes del despertar de un sueño provocado por el vuelo de una abeja alrededor de una granada» y «La Madonna de Port Lligat». La exposición concluye con una reflexión sobre la madurez de Dalí, mostrando una faceta más melancólica y autorreflexiva, cerrando así un ciclo de exploración sobre la psique humana que comenzó con sus primeras lecturas del maestro vienés.
